Exposiciones temporarias y permanentes:

EXPOSICIÓN TEMPORARIA FUERA DE SEDE

Arte y nuevas tecnologías
PREMIO MAMbA - FUNDACION TELEFÓNICA
6ta. Edición

Curadora: Laura Buccellato.
Organizada conjuntamente con la Asociación de Amigo del Museo de Arte Moderno y por la Fundación Telefónica.

Espacio Fundación Telefónica – Arenales 1540
Inauguración: martes 16 de marzo a las 19 hs.

GRAN PREMIO

Andrés Denegri
Diálogos (en los bancos de una plaza)
Videoinstalación
2010, Argentina
Laurence Bender: diseño digital y programación de interfaces visuales
Javier Plano: asistencia técnica y de producción
Enrique Bernacchini: sonido
Colaboran con sus diálogos:
Adolfo Agopián
Paz Encina
Gustavo Galuppo
Nicolás Zukerfeld

SEGUNDO PREMIO - CATEGORÍA PROYECTOS

Leo Núñez
Espacio cambiario
Instalación interactiva
2010, Argentina
Colaboración técnica: Roberto Dhios
Con el apoyo de Arlex y Untref

TERCER PREMIO - CATEGORÍA PROYECTOS
Nicolás Bacal
4.440 veces vos
2010, Argentina
Cecilia Szalkowicz y Gastón Pérsico participaron en el diseño gráfico de este proyecto.
Nicolás Vasen fue el fotógrafo.
Rafael Cippolini colaboró con un texto incluido en la edición del disco.
El texto puede ser leído en www.4440vecesvos.com.ar

MENCIÓN DE HONOR - CATEGORÍA PROYECTOS

Axel Straschnoy
The New Artist (working title)
Instalación
2008, Finlandia-EE.UU.

Con el apoyo de Alfred Kordelin Foundation y Collaborative Machining Center in Carnegie Mellon University

 MENCIÓN DE HONOR - CATEGORÍA PROYECTOS
Leonello Zambon
Parasitophonía. Modelos nómades de apropiación
Instalación - Work in progress
2010, Argentina
Agradecimientos: Estudio a77, Nino Zambon y Luciano y los chicos del barrio Piedrabuena

PRIMER PREMIO - CATEGORÍA OBRAS REALIZADAS Carlos Trilnick Dead Underground 5’ 30’’ 2009, Argentina

SEGUNDO PREMIO - CATEGORÍA OBRAS REALIZADAS

Hernán Marina
Le Partenaire, 2007
30’ 15’’

TERCER PREMIO - CATEGORÍA OBRAS REALIZADAS
Azucena Losana
LoCo (Paparazzi III)
1’ 45’’
2008, Argentina

MENCIÓN DE HONOR - CATEGORÍA OBRAS REALIZADAS
Eduardo Imasaka
Performance de dibujo autónoma
Instalación
2009, Argentina

MENCION DE HONOR - CATEGORIA OBRAS REALIZADAS

Fabián Nonino
RAO 1.0 hiperzapping (regulador de ansiedad ocular)
Instalación interactiva
2010, Argentina

MENCIÓN DE HONOR - CATEGORÍA OBRAS REALIZADAS
Christian Wloch
Enlace
Instalación interactiva
2008, Argentina

SELECCIÓN VIDEO
Andrés Denegri
Grito
Súper 8 mm / DV 21’
2008, Argentina

Marcolina Dipierro
Sin título
Animación M0002
Obra realizada mediante la utilización de programas vectoriales, 3D y render
5’ 30’’ en loop
2008, Argentina

Estanislao Florido
Le Rêve
Animación digital
3’ 20’’
2008, Argentina

Graciela Hasper Rambla de Mar del Plata de Bustillo 18’ 47’’ 2008, Argentina

Mónica Heller
Hotel Dorian
7’ 45’’
2007, Argentina

Juan Sorrentino

Sin títulos
8’ 40’’
2008, Argentina

Antonio Zucherino

La tostada
8’
2008, Argentina

 

<<

Espectáculos y eventos:

 

CICLO DE ARTE SONORO Y MÚSICA EXPERIMENTAL
Coordinación: Jorge Haro
Alianza Francesa de Buenos Aires - Av. Córdoba 946.
Entrada gratuita.

Lucio Capece
Viernes 26 de marzo a las 20 hs.

Stephen Mathieu / George Cremaschi
Viernes 23 de abril a las 20 hs.

 

CICLO DE VIDEO ARTE
Coordinación: Victoria Simón
Alianza Francesa de Buenos Aires - Av. Córdoba 946.
Entrada gratuita.

LA CIUDAD MODERNA
Films de la colección del Centro Georges Pompidou.
Curador: Philippe-Alain Michaud.
Selección de películas experimentales de la colección del Centro Georges Pompidou de Paris, curada por Philippe- Alain Michaud, curador y encargado de la colección de films del Museo Nacional de Arte Moderno, Francia.
Con la presencia del señor Michaud, quien presentará las películas y dialogará con el público.
Jueves 25 de marzo a las 19 hs.

Programa:

Manhatta 
Charles Sheeler et Paul Strand, 1921, 16 mm, blanco y negro, mudo, 9 minutes (18 i/s)
Colaboración del pintor Charles Sheeler y el fotógrafo Paul Strand, « Manhatta », considerada por muchos como el primer film de vanguardia filmado en Estados Unidos, es la adaptación de un himno a la ciudad moderna de Walt Whitman. El film se presenta en 1921 en Paris, bajo el título « Humos de New York », en medio de la famosa noche « du cœur à barbe » organizada por Tristan Tzara.

Jeux de reflets et de la vitesse
Henri Chomette, 1923-1925, 35 mm, blanco y negro, mudo, 7 minutes ( 18 i/s)
En 1926 Henri Chomette (hermano de René Chomette, llamado René Clair) y Man Ray presentan un film realizado en colaboración llamado « A quoi rêvent les jeunes films ? ». Por diferencias surgidas entre quien encargó el film y los dos artistas, la obra se escindió en dos partes : Man Ray hizo « Emak Bakia » (un cine-poema) y Henri Chomette « Jeux de reflets et de la vitesse », retrato de Paris, utilizando las propiedades de la refracción y el movimiento para transformar las vistas urbanas en una proposición puramente plástica.

Nuits électriques
Eugène Deslaw, 1927, 35 mm, blanco y negro, mudo, 10 minutes (18 i/s)
En 1927 Eugène Deslaw, cineasta experimental de origen ucraniano, realiza un cine-poema sobre el tema neo baudeleriano las luces de la ciudad. Sobre un fondo de cielo nocturno fija sobre la película vitrinas, la iluminación urbana y los carteles luminosos de Paris, Berlín, Londres y Praga. « El film con actores », escribe Deslaw, « no me tienta en absoluto. Estimo que la noche moderna, poblada de luces extrañas y cantantes, la noche moderna que no se parece verdaderamente a ninguna otra noche de la historia, es más fotogénica aún que el rostro de una bella mujer ».

Le pont
Joris Ivens, 1929, blanco y negro, mudo, 12 minutes (18 i/s)
Un puente ferroviario articulado de Amsterdam es el punto de partida de este estudio sobre las formas geométricas del piso que une las dos orillas. La cámara se detiene en un plano general sobre el mecanismo del torno que permite levantar el puente dejando pasar los barcos, y sobre las bielas, ejes y topes de la locomotora que lo atraviesa. El plano inaugural del film presenta en plano general el objetivo de la cámara y señala así que el proyecto de Ivens, conforme a los principios de la Nueva Objetividad, no se reduce a una descripción documental del mundo sino que tiene por objetivo explorar a través del film nuevos modos de percepción.

Marseille vieux port
Laszlo Moholy-Nagy, 1929, 16 mm, blanco y negro, mudo, 14 minutes
En este primer film realizado por Moholy -Nagy, la descripción documental de la vida cotidiana en Marsella deviene un estudio del célebre puente trasbordador que para toda una generación de fotógrafos y cineastas fue el icono mismo del modernismo. « El célebre puente trasbordador centellea en medio del paisaje. Viene y va infatigablemente de una orilla a la otra. Los extranjeros admiran su belleza. Este puente suspendido es verdaderamente un milagro técnico de una precisión y fineza excepcionales. La elegante construcción, en la cual las barras de acero sostienen el puente móvil, ofrece un espectáculo muy atractivo ; es un placer mirar la plataforma llena de gente partir hacia el otro lado, sobre el agua, balanceándose y flotando ligeramente. » Lazlo Moholy-Nagy. 

New York Portrait 1
Peter Hutton, 16 mm, blanco y negro, mudo, 15 minutes
La obra de Peter Hutton, iniciada a comienzos de los años 70, está esencialmente constituida por retratos de ciudades filmadas en blanco y negro, en planos fijos y mudos, separados por cuadros negros. Sus films hacen una referencia explícita a la historia de la fotografía (Stieglitz, Steichen…) pero se mantienen irreductibles a su origen visual : los planos fijos, siempre atravesados por un movimiento, a veces imperceptible, son concebidos como haïkus destinados a recoger un instante imponente que sólo se revela al espectador atento.

16 X
Igor et Svetlana Kopystiansky, 16 mm, blanco y negro, mudo, 6 minutes
Este film de factura constructivista, realizado en Moscú en 1987 por dos artistas hoy instalados en New York, es una sucesión de planos del tendido de cables eléctricos del tranvía, encuadrados sobre el cielo en contrapicado. Percibimos por momentos la parte superior del tranvía deslizándose a lo largo del cuadro. La distancia de los cables con la cámara introduce variaciones de contrastes sutiles entre los trazos negros que rayan la neutralidad del cuadro, reduciendo la ciudad a una construcción geométrica y dinámica.

<<

Videoarte del Líbano
Curaduría conjunta con Continente, centro de investigación vinculado a las artes audiovisuales de la Universidad Nacional Tres de Febrero.
Jueves 22 de abril a las 19 hs.

<<